Клинский

Размер имеет значение

В Москве в Центральном доме художника на Крымском Валу прошла выставка «150 по вертикали». Среди её участников - клинский художник Евгений Бакланов

Чтобы найти зал № 23 на третьем этаже ЦДХ, заглядываться на номера было не обязательно, лучше - смотреть на картины. Во-первых, потому, что, если вы хотите увидеть представленное на одной выставке, это ещё не значит, что надо отворачиваться от всего остального. Во-вторых, как только после цепочек творений небольшого размера в глаза бросались «крупные формы», это означало, что вы на месте…

Название выставки - «150 по вертикали» не случайно. Это - не художественный образ, а реальный, оговоренный заранее размер представленных здесь работ. При этом второй из параметров - «по горизонтали» - был оставлен на усмотрение авторов. Свободными остались и жанр, темы работ, поэтому на полотнах и пейзажи, и бытовые картины, и библейские сюжеты, и абстракция. Смотри, любуйся, выбирай, что тебе нравится.

Евгений Бакланов представил на этой выставке картину «Праздник ВМФ, 1973 год», на которой своеобразный «кадр» из его воспоминаний о службе на флоте. Воспоминаний, среди которых (в этом мы с удовольствием сошлись во мнениях) с каждым годом все больше приятных, а грустных так почти вообще не остаётся. Но, чтобы не свернуть в рассказе на военно-патриотическую тему и на призывы к молодёжи идти в армию, вернемся к выставке.

Я поинтересовался у одного из её организаторов, доцента кафедры «Рисунок и живопись» МГУП имени Ивана Фёдорова Анатолия Бугакова, почему «свободный полет фантазии художника» был ограничен высотой 150 сантиметров, а в итоге выяснил, что это было не ограничение, а наоборот…

- Куда не придешь, кругом этюды, пейзажи, этюды, пейзажи… Даже портрета как такового в искусстве сейчас почти уже не существует. Ну разве что какие-то заказные… И мы решили как-то немножко отойти в сторону от этой колеи и «вернуться к картине». К тому, что задумывается, долго прорабатывается, компонуется… Чтобы картина имела содержание. Чтобы человек не просто пришел, просмотрел и забыл. Поэтому и размер мы решили задать более-менее монументальный: высота - 150, а в ширину - уже кто во что горазд… От узкой до длинной. Что ещё хотелось - по мере сил набрать содержание, вернуть утраченный статус композиционной картины. Насколько нам это удалось - вопрос дискуссионный, но тем не менее попытку такую мы сделали. Профессионалы говорят, что от большинства того, что сейчас в ЦДХ выставлено, наша выставка отличается какой-то своей наполненностью, серьезностью, точнее - серьезным отношением к делу. У меня давно возникла мысль, желание: чтобы художники немножко отошли от той сиюминутности, от проблем купли-продажи своих работ, от того, что надо угодить зрителю, сделать «послаще»…

- От того, что сейчас во всех переходах?..

- Да, мне кажется, что мы попытались сделать такое, прямо скажем, «некоммерческое искусство». Не все, конечно, здесь однозначно, есть среди работ и, скажем так, «не очень весомые», но это потому, что мы боялись, что не наберется желающих. Ведь это первая такая выставка. Но в конце концов народ все-таки откликнулся, стали нести свои работы, и набралось даже больше, чем мы рассчитывали, - более 30 работ.

Остается добавить, что в проекте приняли участие как широко известные в стране мастера - члены Российской академии художеств, народные и заслуженные художники РФ, так и молодые художники. И посетовать на то, что длилась выставка недолго - чуть больше недели, с 31 мая по 9 июня.

Алексей Сокольский, фото автора